00:00:04
hola a todos esto es escuela cine
00:00:06
puntocom y vamos a dar comienzo a un
00:00:09
nuevo vídeo donde vamos a ver 10 reglas
00:00:11
para el montaje la primera de las reglas
00:00:13
que vamos a ver es no hacer saltos en el
00:00:16
montaje a qué me refiero con esto de
00:00:18
salto bueno cuando nosotros montamos un
00:00:21
plano seguido de otro plano que es
00:00:23
prácticamente igual
00:00:24
por ejemplo la cámara no se ha movido
00:00:26
apenas pero en cambio si ha habido un
00:00:28
movimiento interno dentro de ese plano
00:00:30
se produce una sensación de salto esto
00:00:35
lo vais a ver más claramente con un
00:00:36
ejemplo supongamos que estamos grabando
00:00:39
una entrevista a este tipo aquí que le
00:00:41
tengo en pantalla pues le estamos
00:00:43
haciendo una entrevista y tenemos este
00:00:45
plano en el que está hablando y
00:00:47
decidimos cortar observar que ahora se
00:00:50
va a producir el corte pero el plano que
00:00:52
montamos seguido es el mismo plano lo
00:00:54
único que ha avanzado en el tiempo que
00:00:56
va o qué va a ocurrir pues lo siguiente
00:00:58
quedaros atentos en la imagen
00:01:02
se ha producido un salto observar porque
00:01:07
es este salto no hemos cambiado nada la
00:01:09
posición de la cámara para que no se
00:01:11
produzcan estos saltos tenemos que
00:01:13
cambiar nuestro ángulo o nuestra
00:01:16
distancia focal o ambos lo mismo
00:01:19
ocurriría con una película de ficción si
00:01:22
nosotros tenemos aquí al bueno de clint
00:01:25
hablando
00:01:28
y de repente cortamos a otro plano que
00:01:32
es prácticamente iguales observar que un
00:01:36
poquito se ha movido en la cámara de uno
00:01:37
a otro pero es prácticamente es el mismo
00:01:40
plano se produce esa sensación del salto
00:01:43
no del que hablamos a evitar a toda
00:01:46
costa
00:01:47
en cambio la película normal lo que
00:01:50
tiene es efectivamente que tenemos aquí
00:01:52
a clint eastwood y cortamos a un plano
00:01:55
diferente para luego pasar a éste así sí
00:01:59
pero tener mucho cuidado de montar un
00:02:03
plano tras otro que sean prácticamente
00:02:05
el mismo plano
00:02:07
y encima se haya producido movimiento
00:02:10
interno alguien puede decir pero a veces
00:02:12
si se utiliza cortes sobre el mismo
00:02:15
plano no pues para dar esa sensación de
00:02:18
pose sonó como si interrumpe la acción
00:02:21
si es cierto aquí tenemos un ejemplo de
00:02:24
esto tenemos un plano en el que
00:02:26
mantenemos el mismo plano pero se
00:02:29
producen cortes
00:02:30
para qué se utiliza esto bueno en este
00:02:32
caso por ejemplo se está utilizando para
00:02:35
dar la sensación de que el tiempo va
00:02:38
pasando
00:02:39
también se utiliza a veces en
00:02:41
entrevistas en videoclips para darle
00:02:43
cierto dinamismo pero normalmente
00:02:45
nosotros cuando estamos haciendo
00:02:49
una propuesta audiovisual queremos que
00:02:51
el espectador permanezca sumergido
00:02:54
dentro de la narración yo estoy hablando
00:02:57
ahora de propuestas narrativas entonces
00:03:01
si le hacemos ser consciente de que se
00:03:02
está produciendo cortes pues lo que le
00:03:05
estamos haciendo es sacarle de el relato
00:03:08
como todas las reglas en que vamos a ver
00:03:10
hoy en este vídeo solo saltarnos las si
00:03:14
son de manera consciente la segunda
00:03:16
regla es cortar en movimiento qué quiere
00:03:20
decir esto bueno cuando nosotros vamos a
00:03:22
cortar un plano es importante o al menos
00:03:25
muy conveniente que los elementos que
00:03:28
están en movimiento en el siguiente
00:03:29
plano permanezcan en movimiento
00:03:31
observemos que aquí tenemos un coche el
00:03:34
coche se está moviendo
00:03:36
cuando la imagen se corte el siguiente
00:03:38
plano el coche se sigue moviendo cuando
00:03:43
corte el coche sigue moviéndose y es
00:03:46
dentro del plano cuando el coche se
00:03:48
detiene y ya pasamos a un plano estático
00:03:53
ahora yo he hecho aquí una pequeña
00:03:55
edición donde vais a ver qué ocurre si
00:03:58
esto fuera diferente tenemos el coche
00:04:00
movimiento y qué pasa si corto
00:04:02
directamente al plano estático pues que
00:04:05
se produce un corte muy brusco
00:04:08
de movimiento
00:04:11
a plano estático cuidado para crear esa
00:04:14
fluidez para hacer que los cortes sean
00:04:17
más invisibles es conveniente cortar en
00:04:20
movimiento por ejemplo aquí tenemos a
00:04:22
indiana jones entrando por la ventana
00:04:24
del camión veis como esto va a estar en
00:04:27
movimiento zoom y el corte siguiente el
00:04:30
siguiente plano perdón sigue en
00:04:33
movimiento
00:04:35
se está moviendo y se está moviendo con
00:04:38
lo que conseguimos es
00:04:40
un corte muy fluido lo mismo que aquí
00:04:44
lanza la bolsa y en el siguiente plano
00:04:47
la bolsa se está moviendo y la coge que
00:04:51
sería diferente si hacemos que durante
00:04:54
este plano lance la bolsa este la coja y
00:04:57
cortar ya aquí directamente cuando ya la
00:05:01
ha cogido pues es menos fluido cortar
00:05:04
usando elementos similares bien qué
00:05:07
quiere decir esto nosotros podemos hacer
00:05:10
que entre un plano y otro haya una
00:05:12
relación simbólica o formal simbólica
00:05:16
porque tenga una similitud
00:05:18
de concepto no informal sería porque
00:05:21
mantenga formas colores similares entre
00:05:24
un plano y el siguiente aquí tenemos un
00:05:26
ejemplo en el que supongo que ya todos
00:05:30
sabéis de lo que estoy hablando aparece
00:05:32
el hueso y el corte siguiente es una
00:05:36
nave espacial con una forma muy similar
00:05:40
este hueso este corte es un corte pues
00:05:45
porque estamos vinculando una forma
00:05:48
similar a otra y aparte bueno en este
00:05:51
caso se consigue también un efecto
00:05:53
poético no tenemos aquí otro ejemplo
00:05:56
pasamos de a este plano a este otro
00:05:59
plano elementos que son similares con
00:06:03
esto no quiero decir que ahora todos los
00:06:05
cortes tengamos que pretender o buscar
00:06:07
esta similitud estoy diciendo que son
00:06:11
ciertas reglas que pueden ayudarnos a
00:06:13
hacer más fluido nuestro montaje bien
00:06:17
cortes invisibles en ocasiones podemos
00:06:20
hacer que un elemento pase por delante
00:06:23
de la cámara para hacer que tape la
00:06:26
cámara por completo y conseguir así
00:06:28
hacer un corte muy sutil de hecho en
00:06:31
esta esta película que es la soga de al
00:06:32
francisco
00:06:34
lo que hip hop pretendía era que él no
00:06:36
tuviera ningún corte la película pero
00:06:39
como los rollos de películas se acababan
00:06:41
porque tenían una duración limitada
00:06:43
tenía que hacer estos cortes
00:06:45
forzosamente pero los camuflaba de esta
00:06:49
manera
00:06:51
aquí vemos a un personaje se acerca a la
00:06:53
cámara
00:06:55
la tapa por completo
00:06:59
y aquí se hace el corte
00:07:02
para después pasar a este plano lo mismo
00:07:06
aquí
00:07:10
vemos al personaje la cámara se mueve se
00:07:12
coloca totalmente en la espalda y ya ahí
00:07:16
hacemos el corte para pasar al siguiente
00:07:18
plano esto podrían ser lo que llamamos
00:07:22
cortes invisibles vale cual es otra
00:07:26
regla que tenemos en el montaje bueno es
00:07:29
una regla que es la regla del ratón que
00:07:31
es el récord el récord es la continuidad
00:07:33
espacial y temporal dentro de una escena
00:07:38
es decir pues cuando vemos qué
00:07:41
y de los elementos y la continuidad de
00:07:44
los propios elementos de la escena
00:07:45
espacial seria veamos que tenemos una
00:07:48
botella en una mesa y de repente en el
00:07:50
siguiente plano pues no está esa botella
00:07:52
vale ahí se ha roto la continuidad
00:07:54
espacial el espacio se ha transformado
00:07:57
vale vamos a ver aquí un ejemplo de
00:08:00
estos son los clásicos gazapos de las
00:08:03
películas tenemos aquí a spiderman
00:08:06
probando sus telarañas fue lanzado una
00:08:10
de la araña
00:08:12
a la lámpara que tenía en su habitación
00:08:14
y la rompe entonces llega la tía que
00:08:18
pasa y sorpresa aquí está la lámpara
00:08:23
vale esto es un error de montaje
00:08:26
entonces una regla es que debemos de
00:08:30
tener cuidado con este tipo de
00:08:31
continuidad si acaba de romper la
00:08:34
lámpara pues no no puede estar aquí
00:08:37
perfectamente porque estamos rompiendo
00:08:39
la credibilidad del relato
00:08:41
otro ejemplo muy conocido
00:08:44
tenemos aquí a julia roberts comiéndose
00:08:47
un croissant y de repente se está
00:08:50
comiendo una tortita vale pues aquí
00:08:53
estamos rompiendo una de las reglas del
00:08:55
montaje que es la regla de rac1 de la
00:08:58
continuidad espacial y temporal que se
00:09:00
puede esto hacer a propósito y romper
00:09:03
esta regla por supuesto pues simplemente
00:09:05
podemos estar haciendo una comedia o
00:09:08
podemos estar haciendo un videoclip
00:09:10
bueno cualquier cuestión en realidad son
00:09:14
reglas que como todas están para
00:09:16
romperse pero de manera consciente vale
00:09:19
siguiente utilizar planos recursos qué
00:09:22
quiere decir esto bueno el plano recurso
00:09:25
también en inglés que se le llama be
00:09:27
roll
00:09:27
nosotros estamos grabando nuestros
00:09:30
planos imaginaros una conversación una
00:09:32
persona con otra
00:09:34
pero hay un momento en que hay una mala
00:09:38
interpretación hay algo que no podemos
00:09:41
montarlo
00:09:42
no podemos montarlo pues nos falta el
00:09:44
plano o elcano está mal es bueno es
00:09:47
bueno tener siempre planos de recursos
00:09:49
por ejemplo grabar como una mano coge
00:09:52
tamborilea sobre el vaso sobre una
00:09:54
botella u otros otros planos que nos
00:09:57
puedan luego venir muy bien a la hora de
00:10:00
montar hagámonos con planos recursos
00:10:03
otra de las reglas del montaje es la
00:10:05
regla de los 45 grados y esta regla es
00:10:09
que si vamos a hacer un corte entre un
00:10:12
plano similar a otro al menos movamos la
00:10:16
cámara 45 grados entre un plano y el
00:10:19
siguiente es decir yo tengo aquí este
00:10:22
plano de la película tiburón en el que
00:10:25
está hablando aquí el capitán
00:10:28
si cortamos a este otro el plano es
00:10:31
diferente no es como en el ejemplo 1 que
00:10:33
os he dicho que se producen cortes
00:10:35
porque no hay nada de cambio del plano
00:10:36
aquí si es un cambio lift distinto pero
00:10:40
hemos movido la cámara muy poco
00:10:44
una de las reglas del montaje es que al
00:10:46
menos desplazamos la cámara a 45 grados
00:10:49
para que no se produzca esta sensación
00:10:51
de corte lo que hablábamos antes
00:10:54
otra de las reglas del montaje es
00:10:57
mantener el eje bien supongamos que
00:11:01
tenemos aquí un niño en la playa del eje
00:11:03
supongo que habéis oído hablar todos un
00:11:06
montón de veces pero bueno vamos a es
00:11:09
una de las reglas importantes a tener en
00:11:10
cuenta que es una forma de continuidad
00:11:14
tenemos aquí a este personaje que está
00:11:16
en la playa con su madre y de repente
00:11:19
por qué ha ocurrido aquí están dando
00:11:22
fijaros en la dirección de izquierda a
00:11:25
derecha en la pantalla y cortamos y de
00:11:27
repente se mueve de derecha a izquierda
00:11:31
esto es algo que
00:11:33
hace que el corte sea evidente también
00:11:37
nos dé la sensación de que se ha
00:11:38
producido un salto una manipulación lo
00:11:42
que debemos hacer es
00:11:44
hacer este tipo de corte tiene aquí y
00:11:47
ahora contamos aquí mantiene la
00:11:49
dirección va de izquierda a derecha y en
00:11:52
el siguiente plano continúa yendo de
00:11:54
izquierda a derecha
00:11:56
no que vaya en una dirección y luego
00:11:59
vaya en otra algo muy a tener en cuenta
00:12:02
el salto de eje aquí tenemos un ejemplo
00:12:05
del eje tenemos este plano
00:12:08
estamos en a al lado vamos a decir
00:12:12
derecho de este individuo y al lado
00:12:14
izquierdo de este este especie
00:12:16
extraterrestre y este guerrero medieval
00:12:18
estamos al lado derecho del guerrero
00:12:20
medieval perfecto aquí seguimos en el
00:12:24
lado derecho del guerrero medieval
00:12:25
podemos movernos perfectamente a este
00:12:28
lado del eje el eje se supone que está
00:12:31
aquí que sería la línea que les une a
00:12:34
estos dos individuos entonces nosotros
00:12:37
podemos estar en esto desde este punto
00:12:39
hasta aquí sin problema podemos hacer un
00:12:43
montaje entre esos planos que serían 180
00:12:45
grados media esfera media circunferencia
00:12:48
perdón entonces podemos colocarnos aquí
00:12:51
podemos colocarnos aquí y observar aquí
00:12:54
y vemos que siempre mantenemos ese eje
00:13:00
vale veis no todo es correcto pero qué
00:13:04
pasa si de repente pasamos todo aquí es
00:13:08
correcto a este plano ahí va están los
00:13:12
personajes al revés ahora está el
00:13:14
extraterrestre a la izquierda y el
00:13:17
guerrero a la derecha cuando siempre
00:13:19
hemos estado viendo que estaban en esta
00:13:21
posición está a la izquierda y éste a la
00:13:23
derecha nos hemos pasado al otro eje
00:13:26
esto se va a ver más claro
00:13:28
aquí observar las cámaras
00:13:35
bien esta cámara es correcta al eje
00:13:38
estaría aquí entre estos dos entonces
00:13:40
los dos personajes
00:13:43
vamos a ver aquí
00:13:46
tenemos dos personajes el eje que se
00:13:49
forma es el que une a ellos a estos dos
00:13:51
sería una línea imaginaria que los une
00:13:53
esta cámara está colocada de forma
00:13:56
correcta esta cámara está colocada de
00:13:58
forma correcta y esta es la que hace que
00:14:00
se salte el eje vamos a verlo
00:14:03
esta cámara
00:14:06
es esta
00:14:08
perfecto la veis aquí en verde vamos a
00:14:12
activar esta cámara y ver cómo está todo
00:14:15
bien
00:14:16
activamos esta cámara y está todo bien
00:14:20
activamos esta cámara y está todo bien
00:14:23
estamos así está todo bien que sería una
00:14:26
cámara que está aquí pero ahora voy a
00:14:27
activar ésta
00:14:30
salta el eje estos sean cambiados se han
00:14:33
cambiado de posición importante es
00:14:37
fundamental que mantengamos el eje
00:14:40
la novena norma a no haber una regla del
00:14:43
montaje es que cambiemos las distancias
00:14:46
focales para ello también me voy a
00:14:48
servir de este programa si estamos en
00:14:51
una en una distancia focal que que
00:14:54
representa que los personajes están
00:14:56
lejos lejos de nosotros en el montaje es
00:14:59
bueno que alternamos con planos más
00:15:03
cercanos o sea hagamos una variación de
00:15:05
distancias focales tienen tan en
00:15:07
relación con los saltos y nosotros
00:15:08
hacemos un paso muy pequeño en cuanto a
00:15:12
la distancia de un plano cercano a un
00:15:15
plano un poquito menos cercano va a dar
00:15:17
la sensación que se produce un salto
00:15:18
hacer
00:15:20
el cambio de la distancia focal sea
00:15:23
evidente
00:15:25
de algo lejano algo cercano
00:15:28
o combinarlo con un cambio de angulación
00:15:32
y por último y una regla importantísima
00:15:36
y es que todos los planos que hagamos
00:15:39
todos los perdón todos los planos y
00:15:41
todos los cortes sobre todo o sea no
00:15:43
estamos hablando del montaje todos los
00:15:45
cortes que hagamos sean cortes
00:15:48
justificados
00:15:49
es decir si pasamos de un plano a otro
00:15:51
haya una razón narrativa para hacerlo si
00:15:54
pasamos de un plano a otro sea porque
00:15:56
queremos ver la reacción de un personaje
00:15:58
porque queremos ver qué ocurre en otra
00:16:02
parte puede que en un momento dado la
00:16:05
información nos la está dando el rostro
00:16:07
de un personaje pero puede que en algún
00:16:09
momento queramos enfocar a una mano que
00:16:12
está buscando un revolver bien sin
00:16:14
cortamos que sea para dar otra
00:16:16
información
00:16:17
entonces justificamos todos los planos
00:16:20
esta sería la norma número día y hasta
00:16:23
aquí ha llegado este vídeo espero que os
00:16:25
haya gustado que os resulte útil
00:16:28
nos vemos pronto un saludo a todos
